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Ketty Zanforlini
    First volume of co-edited series (w. Ludovic Cortade) on Literature and Cinema, Film Cultures, Peter Lang. Premier volume d'une série co-éditée avec Ludovic Cortade dans la collection Film Cultures de Peter Lang sur les relations entre... more
    First volume of co-edited series (w. Ludovic Cortade) on Literature and Cinema, Film Cultures, Peter Lang.

    Premier volume d'une série co-éditée avec Ludovic Cortade dans la collection Film Cultures de Peter Lang sur les relations entre Littérature et Cinéma.

    Visual studies have transformed the field of the humanities by introducing new interdisciplinary perspectives for thinking about visual culture: the study of visual devices, the anthropology of the image, and intermediality.
    The relations between occultist literature and the magic lantern, the visual paradigm in Stendhal, the role of literary magazines in the 1910s that welcomed cinema, visuality in French modernist poetry of the 1920s, the layout of films in literary collections, and the literary origins of Hollywood glamour are discussed.
    Studied from this angle, the works of Jean Epstein, Marguerite Duras, Roland Barthes, Jean-Philippe Toussaint, Marie Etienne, Alain Robbe-Grillet, Spike Lee and Roberto Saviano, as well as Jérôme Game's "videopoems", also appear as the revelators and crucibles of an evolving relationship between literature and cinema.

    Les études visuelles ont transformé le champ des sciences humaines en introduisant de nouvelles perspectives d’analyse interdisciplinaires pour penser la culture visuelle: étude des dispositifs de vision, anthropologie de l’image, intermédialité.
    Sont abordées les relations entre littérature occultiste et lanterne magique, le paradigme visuel chez Stendhal, le rôle des revues littéraires des années 1910 qui accueillent le cinéma, la visualité dans la poésie moderniste française des années 1920, la mise en page des films dans les collections littéraires, l’origine littéraire du glamour hollywoodien.
    Étudiées sous cet angle, les oeuvres de Jean Epstein, Marguerite Duras, Roland Barthes, Jean-Philippe Toussaint, Marie Etienne, Alain Robbe-Grillet, Spike Lee et Roberto Saviano, ainsi que les « vidéopoèmes » de Jérôme Game, apparaissent aussi comme les révélateurs et les creusets d’une relation évolutive entre littérature et cinéma.

    Couverture/Cover : Jérôme Game


    Sommaire/Summary :

    Introduction par Ludovic Cortade & Guillaume Soulez

    Première partie : Histoire des regards et tournant visuel
    1. La lanterne magique des occultistes - Thomas Meynier
    2. Le faux réveil, figure de passage - Diane Arnaud
    3. Le cinéma dans les revues littéraires et artistiques entre 1908 et 1919 - Carole Aurouet & Laurent Véray
    4. La théorie du cinéma de Jean Epstein et la culture visuelle de
    son époque -  Chiara Tognolotti & Laura Vichi

    Deuxième partie : Visualités dans l’écriture
    5. L’objectif, l’instantané et la projection : trois paradigmes pour penser la
    poésie moderniste française des années 1910 et 1920 - Nadja Cohen
    6. Trois sujets immobiles en quête d’une « littérature de la
    vision » : Barthes, Robbe-Grillet et Toussaint - Yue Zhuo
    7. L’acinéma de poésie. De quelques transactions entre texte et image
    animée dans l’œuvre de Jérôme Game - Mathias Kusnierz
    8. Fermer les yeux. Pour un trait d’union ciné-poétique - Philippe Met

    Troisième partie : Littérature et cinéma comme dispositifs et médias en regard au sein de la culture visuelle
    9. (Dés)union des matières dans le cycle indien de Marguerite Duras - Louis Daubresse
    10. Des films plus littéraires : Duras, Truffaut, Van Sant -  Sémir Badir
    11. Chi-Raq de Spike Lee et Lysistrata d’Aristophane : le théâtre antique à
    la rescousse ? -  Valérie Bonnet & Patrick Mpondo-Dicka
    12. Les hybridations éditoriales : un accélérateur des échanges entre
    littérature et cinéma - Jean Cléder

    Quatrième partie : La culture visuelle et son double
    13. Paradigme et sensorialité : le rôle de la culture visuelle dans les
    relations entre littérature et cinéma - Guillaume Soulez
    14. De mots, d’images ou de chair ? L’univers de Gomorra entre
    littérature, cinéma et réalité - Ketty Zanforlini
    15. Migration des personnages littéraires à l’écran : la médiation de
    l’esthétique glamour dans les adaptations de l’âge d’or hollywoodien - Jacqueline Nacache

    Biographies des contributeurs et éditeurs
    Index.
    Les hors-la-loi, ainsi que les aspects exceptionnels et obscurs de leurs vies, sont, le plus souvent, l’apanage des romans policiers ou noirs ainsi que celui de la presse. En revanche les delits a caractere mafieux semblent faire... more
    Les hors-la-loi, ainsi que les aspects exceptionnels et obscurs de leurs vies, sont, le plus souvent, l’apanage des romans policiers ou noirs ainsi que celui de la presse. En revanche les delits a caractere mafieux semblent faire exception puisque nous les retrouvons dans une litterature definie par Vincenzo Consolo comme « ambigue ». Au debut des annees deux-mille en Italie ce panorama se complique et Roberto Saviano, avec la publication, en 2006, de Gomorra – ouvrage decrivant les dynamiques de pouvoir de la camorra, la mafia napolitaine – bouleverse le paysage litteraire italien. Nous etudierons quelle representation de la camorra donne cet ecrivain pour en mettre en evidence le discours original et complexe et pour analyser les implications tres fortes de la reception de son ecriture. Ceci nous amenera ensuite a reflechir sur le conflit entre loi juridique et loi litteraire qui semble caracteriser de maniere inedite la production litteraire contemporaine.