Этот парень, уроженец Кот д’Ивуара, который сегодня проживает в Брюсселе, свободно изъясняется на трёх языках и ещё на трёх говорит немного (в том числе на русском), нашёл свой путь неожиданно для самого себя. При этом наделал много шума в художественных и фотографических кругах.

До своего озарения он жил какими-то рывками. С детства рисовал. Изучал скульптуру. Потом вдруг получил журналист-ское образование, но работать в СМИ не стал. Во время учебы познакомился с основами аналоговой и цифровой фотографии. Однако профессиональным фотографом себя не мнил. Съёмку считал своим увлечением. Занимался мультипликацией…

Однажды Бен, сидя пред телевизором, писал письмо другу. Поставив точку в послании, решил перечитать. Он поднял лист и увидел через него телеэкран. И тут Хайне осенило: а что если совместить рисунок на бумаге с реалистичными объектами окружающего мира? Откладывать дело в долгий ящик не стал. Тут же выбежал на улицу, «щёлкнул» стол с двумя стульями, вернулся в дом и зарисовал часть снимка на бумаге. Графическое изображение он приставил к напечатанной фотографии и еще раз сфотографировал. Это был момент рождения нового стиля «карандаш против камеры».

Несколько таких работ (с комментарием: эксперимент!) Бен выставил в своём блоге в апреле 2010 года. Они очень быстро приобрели широкую популярность. А у Хайне началась новая жизнь. Сейчас он путешествует с фотокамерой по разным странам мира, снимает городские и загородные пейзажи, людей и животных. Карандаши и бумага всегда при нём. Вдохновение диктует ему, Бен подчиняется. Иногда он дополняет перспективы снимков реалистичными сюжетами, иногда вносит элементы фантастики и распахивает перед зрителем окно в другое измерение, где можно встретить, например, четырехглазую кошку, иногда наполняет фотографию символами, понятными любому человеку, живущему на земле.

Искусствоведы и фотографы-профессионалы называют Бена Хайне мастером фотографической манипуляции. Бельгийский экспериментатор открещивается от этого звания. Уверяет, ему интереснее генерировать всевозможные идеи, смешивать выразительные формы и концепции, нежели корпеть за компьютером, доводя снимок до совершенства с помощью графического редактора.

Каждую свою работу автор сопровождает аннотацией, в которой рассказывает, что вдохновило его на фантазию и какой смысл он в неё вложил. К примеру, снимок «Долой насилие», где изображён маленький человек, пытающийся отвернуть дуло пистолета от мальчика, посвящён людям, погибшим от оружия и терроризма. Огромный нарисованный рот, через который можно выйти из узкого и немного пугающего пространства улицы в греческом городе Фира, символизирует надежду и отсутствие страха нарушить границы. А сфотографированная собака и трущаяся о её спину нарисованная кошка олицетворяют собой непохожесть, которая становится бесконечным источником для любви, и ассоциируются у Хайне с фразой «независимо ни от чего с каждым днём я люблю тебя всё сильнее». Художник посвятил эту работу своему другу.

— Я хочу, чтобы моё творчество было оригинальным и щедрым. Мне хочется делиться любовью и энергией. Думаю, что мои зрители это чувствуют, — сказал Бен в одном из своих интервью.

Он задумал создать 100 фотографий в придуманном самим стиле. На экспозиции в музее ИЗО представлено около тридцати снимков Хайне, а также объёмные инсталляции на основе его работ. Выставки художника проходили в Бельгии, Великобритании, Румынии, Франции, Канаде, США, Германии, Бразилии, Испании и Палестине. Тюменская выставка — третья в нашей стране. Она организована при поддержке представительства Бельгии в России. Сначала проект «Карандаш против фотоаппарата» побывал в Москве, затем в Архангельске. И совершенно неожиданно, по звонку, оказался в Тюмени.

— Новое экспериментальное творчество обязательно надо показывать широкой публике, — убеждена Вера Коваленко, заведующая музеем ИЗО. — Работы Хайне создают хорошее настроение. Они пробуждают фантазию человека. Если выставка привлечёт в музей молодёжь, это будет замечательно! Молодые люди посмотрят экспозицию популярного в Сети художника и попутно познакомятся с другими нашими выставками.

Посетителям, чья фантазия, разбуженная творчеством Бена Хайне, потребует выхода, музейщики предложат принять участие в мастер-классах и создать свой коллаж с помощью журнальных фотоснимков.

Кстати, автором музыкального сопровождения выставки является сам художник. Вот такой он разносторонний, этот Бен Хайне.

Стиль работы Бена Хайне не похож ни на какой другой. В его творениях совмещены фотография и графика.

Бен Хайне: «Я хочу, чтобы моё творчество было оригинальным и щедрым. Мне хочется делиться любовью и энергией. Думаю, что мои зрители это чувствуют».